淺析京劇國(guó)粹文化內(nèi)涵
京劇，曾稱平劇，中國(guó)五大戲曲劇種之一，腔調(diào)以西皮、二黃為主，用胡琴和鑼鼓等伴奏，被視為中國(guó)國(guó)粹，中國(guó)戲曲三鼎甲“榜首”。徽劇是京劇的前身。京劇是綜合性表演藝術(shù)。即唱(歌唱)、念(念白)、做(表演)、打(武打)、舞(舞蹈)為一體、通過(guò)程式的表演手段敘演故事，刻劃人物，表達(dá)"喜、怒、哀、樂(lè)、驚、恐、悲"思想感情。角色可分為：生(男人)、旦(女人)、凈(男人)、丑(男、女人皆有)四大行當(dāng)。人物有忠奸之分，美丑之分、善惡之分。各個(gè)形象鮮明、栩栩如生。京劇舞臺(tái)藝術(shù)在文學(xué)、表演、音樂(lè)、唱腔、鑼鼓、化妝、臉譜等各個(gè)方面，通過(guò)無(wú)數(shù)藝人的長(zhǎng)期舞臺(tái)實(shí)踐，構(gòu)成了一套互相制約、相得益彰的格律化和規(guī)范化的程式。它作為創(chuàng)造舞臺(tái)形象的藝術(shù)手段是十分豐富的，而用法又是十分嚴(yán)格的。不能駕馭這些程式，就無(wú)法完成京劇舞臺(tái)藝術(shù)的創(chuàng)造。
京劇作為國(guó)粹，到底“粹”在哪里。唱腔?身段?跟頭?把子?功夫?竊以為這些在今天看來(lái)都己經(jīng)不是最出色的了，有許多在形式上可以超過(guò)它的東西。就說(shuō)看功夫，您說(shuō)有了春節(jié)晚會(huì)上那一對(duì)兒玩平衡的演員，京劇三起三落就不算什么了。當(dāng)然，我們也丟失了前輩許多絕技。但是，那都只是京劇藝術(shù)的組成部分。京劇的“粹”，應(yīng)該在于它的審美思想。是那無(wú)中生有，以簡(jiǎn)勝繁，化腐朽為神奇，平和中見精神的種種神奇。(當(dāng)然，功一定要練，光靠腦子和動(dòng)嘴是演不了戲的)如果丟棄了這種思想意識(shí)，京劇實(shí)在沒(méi)什么好看的了。
在今天，發(fā)展京劇最好的舉措就是大量的繼承傳統(tǒng)，挖掘傳統(tǒng)。何為者何?繼承幾出戲么?不是，應(yīng)該是在大量積累的過(guò)程中去體悟這種思想。劉曾復(fù)先生曾說(shuō)過(guò)四個(gè)字“真懂正好”。捫心自問(wèn)，我們真么?我們懂么?我們正么?我們好么?我們真懂么?我們正好么?好，如果一定要編新戲，也沒(méi)有問(wèn)題，創(chuàng)造新劇目的過(guò)程其實(shí)就是在考驗(yàn)我們真懂了沒(méi)有。即算真懂了，做到“正好”也很難。我想說(shuō)的是，創(chuàng)不創(chuàng)新，并不是問(wèn)題，問(wèn)題在于，用什么意識(shí)去創(chuàng)新。絕技丟了，只要有人肯練，還能練回來(lái)。意識(shí)丟了就真丟了。所以我們今天的當(dāng)務(wù)之急是繼承思想，因?yàn)槟遣攀蔷﹦≈詾榫﹦〉母?br />
京劇作為國(guó)粹，到底“粹”在哪里?
1。 與其它地方劇種不同，京劇的發(fā)源地不在北京。所謂地方戲，它的發(fā)源地必然在當(dāng)?shù)亍１热?，越劇發(fā)源在江浙，黃梅戲發(fā)源在淮南。等等。而京劇最初始于徽班進(jìn)京，也就是徽劇進(jìn)京。后來(lái)漢調(diào)進(jìn)京，即漢劇進(jìn)京，徽漢合流，史稱皮黃戲，再加上吸收昆曲，秦腔，弋陽(yáng)腔和其它眾多地方戲曲曲藝的精華，形成亂彈。亂彈是和流行于宮廷的典雅昆曲作對(duì)稱的。最后演變?yōu)榫﹦?。民?guó)時(shí)期，由于北京改為北平，所以一度也稱為平劇。解放后恢復(fù)京劇稱謂。有人說(shuō)，京劇發(fā)源在安徽，湖北，形成于北京，發(fā)展在上海，天津，流行于全國(guó)各地。這話一點(diǎn)不錯(cuò)。
2。 與其它地方劇種不同，京劇的發(fā)聲不以當(dāng)?shù)胤窖詾榛A(chǔ)。其它地方戲原則上都以當(dāng)?shù)胤窖詾榛A(chǔ)。也就是說(shuō)，地方戲的發(fā)聲與當(dāng)?shù)氐姆窖韵嗖畈淮蟆６﹦t完全不同。京劇中雖然也有京白，但是京劇中更多的是采用韻白。難怪有的北京當(dāng)?shù)厝?，聽了京劇后，認(rèn)為北京人說(shuō)話不和京劇中說(shuō)的話一樣啊!很多北京人也聽不懂京劇。
所以，用京腔京韻來(lái)描繪京劇，不很準(zhǔn)確。京劇的韻白，其實(shí)是以湖廣音，中州韻為基礎(chǔ)的。有尖團(tuán)字，上口音，合轍押韻，起伏跌宕，恰似吟誦一般。嚴(yán)格地講，京劇的韻白是藝術(shù)化的語(yǔ)言，既不是某地的方言，也不是生活中的語(yǔ)言。就好比，水墨畫，油畫不是照片，芭蕾舞的踮腳行進(jìn)與日常行走不同一樣。京劇的韻白偶爾作為調(diào)侃娛樂(lè)可以，如果真的用于日常生活，拿腔拿調(diào)，不免滑稽可笑。這里順便說(shuō)一句，有人提議京劇取消韻白，雖然作為嘗試也未嘗不可。但是，徹底取消韻白，必將失去京劇原有的藝術(shù)特色，很難再稱為京劇。這倒可能會(huì)使京劇真的成了北京的地方戲了。這就和水墨畫一定要像照片，芭蕾舞不踮腳一樣。事實(shí)證明，有了白話文，現(xiàn)代詩(shī)，絕對(duì)不能取消或者取代文言文，格律詩(shī)。京劇也一樣。京劇要姓京，就是這個(gè)意思。而不是說(shuō)，京劇要完全采用北京話，普通話。另外，京劇除了有韻白，京白外，還有介乎于京白和韻白之間的風(fēng)攪雪，蘇白(蘇州話)，地方白等等。京劇的地方白不是臨時(shí)套用的，而是特定劇目的特定程式。
3個(gè)理由解釋京劇不是地方戲，是國(guó)粹
既然，京劇不是地方戲，那么它為什么又是國(guó)粹呢?究其原因，我認(rèn)為有3條理由:
1、 京劇作為國(guó)粹是舉世普遍公認(rèn)的。
京劇是國(guó)粹不是某個(gè)大人物封的，也不是哪個(gè)學(xué)術(shù)權(quán)威認(rèn)定的。而是國(guó)人普遍認(rèn)同，國(guó)際學(xué)術(shù)界共同接受的。世界上有三大表演體系，這就是前蘇聯(lián)的斯坦尼斯拉夫斯基體系，德國(guó)的布萊西特體系和中國(guó)的梅蘭芳體系。前兩個(gè)都是西方的表演體系，而惟獨(dú)梅蘭芳體系是東方的。作為國(guó)人，應(yīng)該為此感到驕傲和自豪。30年代，斯坦尼斯拉夫斯基在看完梅蘭芳的表演之后，曾發(fā)出這樣的感嘆:看了梅蘭芳的手，世上別人的手都可以跺掉了。可見京劇的表演是如此的精湛和深厚。這是其它任何劇種無(wú)法比擬的。
2、 京劇作為國(guó)粹是歷史形成的。
京劇雖然從形成到現(xiàn)在不過(guò)二百多年。但是，它博采眾長(zhǎng)，兼容并蓄，是建立在中華民族悠久而深厚的文化基礎(chǔ)上的。所有的藝術(shù)都來(lái)自于民間，京劇也不例外。但是如果藝術(shù)僅僅停留在民間，沒(méi)有達(dá)官貴人，文人墨客的加工潤(rùn)色，充其量還是民間，民俗藝術(shù)(這不是貶低民間，民俗藝術(shù))。大多數(shù)的地方戲就是如此。反過(guò)來(lái)說(shuō)，如果一門藝術(shù)進(jìn)入上層社會(huì)之后，僅僅停留在上層社會(huì)，不回到民間，那么它就只能成為曲高和寡，陽(yáng)春白雪的宮廷藝術(shù)了。比如昆曲就是如此(這不是說(shuō)昆曲不好)。而京劇卻恰恰相反。它來(lái)源于民間，加工于上層，然后又回到了民間。京劇鼎盛時(shí)期，不管是上流社會(huì)，還是黎民百姓，哼上幾段京劇成了時(shí)尚，成了流行。所以，京劇作為國(guó)粹，是不奇怪的。
3、 京劇作為國(guó)粹是京劇獨(dú)特魅力所決定的。
京劇的魅力在哪里?這恐怕一句兩句說(shuō)不清，道不透。下面從三方面詳細(xì)分析京劇的魅力所在。
京劇是國(guó)粹的三大魅力
(一)京劇的獨(dú)特性。
有一句精辟的說(shuō)法:越是民族的，越是世界的。要成為國(guó)粹，我想首先必須它是獨(dú)一無(wú)二的。京劇，中醫(yī)和國(guó)畫并稱為國(guó)粹，就是因?yàn)樗鼈兊莫?dú)特性。是其它國(guó)家所沒(méi)有的。
京劇的獨(dú)特主要表現(xiàn)在兩個(gè)方面:
第一:京劇的寫意性和虛擬性，京劇不崇尚單純的真實(shí)。一桌二椅，三大件伴奏，三五人的表演。足可以反映出大千世界的萬(wàn)事萬(wàn)物，千姿百態(tài)。這就是，三兩步走遍天下，四五人千軍萬(wàn)馬。有人對(duì)一桌二椅的表演，三大件的伴奏總是提出非議，希望增加布景，道具和伴奏。于是就出現(xiàn)了所謂的大制作，樣板戲。其實(shí)這恰恰是破壞了京劇的最核心精華。各門藝術(shù)之間存在著差異。沒(méi)有差異就沒(méi)有藝術(shù)的門類。相聲是兩個(gè)人之間的說(shuō)學(xué)逗唱，而京劇就是靠一桌二椅，三大件伴奏，各行當(dāng)演員的精湛表演把觀眾帶入故事，帶入人物的情緒之中。那種畫蛇添足式的增添，反而會(huì)轉(zhuǎn)移觀眾的注意力，分散演員的表演技能，削弱了京劇的獨(dú)特表演特色。比如，我們看<三岔口>，是黑夜中的3人摸打，如果真的把劇場(chǎng)的燈光全熄滅，觀眾還看什么呢?只要演員模擬真實(shí)，觀眾也不會(huì)因?yàn)閯?chǎng)燈光不暗，而不承認(rèn)這是黑夜中的摸打。所以，京劇是源于生活，又高于生活，在某種程度上說(shuō)，還是超于生活的。
第二:京劇的程式化和行當(dāng)化。沒(méi)有規(guī)范，就沒(méi)有藝術(shù)。規(guī)范不嚴(yán)的藝術(shù)，談不上有生命力和傳承性。西洋的芭蕾舞要踮腳，是這樣，京劇的唱念做打，手眼身法步，同樣如此。京劇的唱要有唱的規(guī)矩，做要有做的章法。打也要有打的套路。人物的年齡，性格，地位等還要由行當(dāng)來(lái)區(qū)分。這些都是京劇所特有的?；蛘哒f(shuō)比起其它劇種來(lái)說(shuō)，京劇是最全面的。拿京劇的臉譜來(lái)說(shuō)，它幾乎成了一門單獨(dú)學(xué)科了。有人提出打破程式，突破行當(dāng)，摒棄京劇的各種規(guī)范。我本人認(rèn)為，凡事都要一個(gè)度，也就是梅大師所說(shuō)的移步不換形。京劇的程式和行當(dāng)只有在不斷美化和改進(jìn)中完善，而不能另起爐灶，否則，京劇的本質(zhì)特征就蕩然無(wú)存了。
(二)京劇的綜合性。
外國(guó)人看京劇，如果是<大探二>，肯定會(huì)說(shuō)是歌劇，而要是看了<連升店>肯定會(huì)說(shuō)是話劇，看了<小放牛>肯定會(huì)說(shuō)是舞劇，看了<三岔口>肯定會(huì)說(shuō)是啞劇。那么到底京劇是什么呢?如果套用上面的說(shuō)法都不對(duì)。它是集歌，舞，演于一爐的綜合性舞臺(tái)藝術(shù)。
有人把京劇列為戲劇的一種，其實(shí)這是錯(cuò)誤的。戲劇是電影發(fā)明前的一種綜合性舞臺(tái)藝術(shù)。狹義上講就是話劇。話劇屬于寫實(shí)的藝術(shù)形式。而京劇則更多的是寫意。它倒和意大利的歌劇有點(diǎn)類似。而意大利的歌劇只重于唱，沒(méi)有什么對(duì)白，更沒(méi)有做工和武打。所以說(shuō)，京劇涵蓋的范圍很大，綜合性更強(qiáng)?，F(xiàn)在西方流行的音樂(lè)劇和京劇有點(diǎn)相近，但是音樂(lè)劇又往往偏重于演員以外的布景，道具和氛圍，同時(shí)音樂(lè)劇的表演也沒(méi)有成熟固定的規(guī)范和套路。有點(diǎn)隨心所欲。有待日后慢慢發(fā)展。我們之所以說(shuō)京劇是綜合性的舞臺(tái)藝術(shù)。我們至少可以從以下幾個(gè)方面看出。
第一:京劇的劇目眾多。雖然我們現(xiàn)在能看到的劇目大概不過(guò)兩三百出，而且還在不斷流失。而實(shí)際上京劇前輩留下的劇目據(jù)不完全統(tǒng)計(jì)就有五千多出。千錘百煉的劇目也在成百上千。這不僅是其它地方戲不能比擬的，就是在世界上也是首屈一指的。
第二:京劇的表現(xiàn)力十分豐富，可謂博大精深。無(wú)論是深宮內(nèi)院，還是一介寒舍，無(wú)論是帝王將相，還是才子佳人，無(wú)論是勇猛武士，還是小家碧玉，無(wú)論是波瀾壯闊的戰(zhàn)爭(zhēng)廝殺，還是悱惻纏綿的家庭瑣事，無(wú)一不能表現(xiàn)得淋漓盡致，出神入化。正劇，喜劇，悲劇，應(yīng)有盡有。這和其它地方戲只擅長(zhǎng)演某類戲根本不同。
第三:京劇的行當(dāng)程式齊整完滿。生旦凈丑，樣樣齊全。拿唱腔來(lái)說(shuō)，板式腔調(diào)，豐富多彩，變化萬(wàn)千。
第四:京劇的流派紛呈，目不暇接。人們熟悉的就有四大名旦，四大須生。除了這些，其它流派還數(shù)不勝數(shù)。流派中的傳人還不乏佼佼者，風(fēng)格各異。比如，梅派中，言慧珠和杜近芳，程派中，趙榮琛和王吟秋，都各有千秋。除此之外，由于京劇流行的地域不同，還形成了京朝派和海派之分。南麒北馬關(guān)東唐，就是最好的例證。這也是其它地方戲所不能的。
(三)京劇的大眾性
有人始終認(rèn)為京劇是高雅藝術(shù)，不是平民百姓娛樂(lè)的。其實(shí)恰恰相反，京劇的大眾性十分強(qiáng)。京劇在發(fā)展的過(guò)程中，大眾性的特點(diǎn)尤為明顯。京劇的票友是位列其它地方戲首位的。京劇的票房遍布全國(guó)各地。京劇的票友從老到少，從南到北，從華人到外國(guó)友人，各行各業(yè)，不分男女，沒(méi)有尊悲，無(wú)計(jì)其數(shù)。
有人這樣說(shuō)過(guò)，世界上凡是有華人的地方就有京劇票房?？梢?，京劇的魅力和影響。堪稱日不落大戲。如果一個(gè)電影，一個(gè)話劇上演百場(chǎng)，好象已經(jīng)是很了不得的事了。但是，京劇的經(jīng)典劇目，如，<四郎探母><蘇三起解>，演出了多少場(chǎng)已經(jīng)無(wú)法統(tǒng)計(jì)。京劇不像電影，要票戲，有諸多不便。而京劇只要一把京胡，一條嗓子，就完全可以自?shī)首詷?lè)了。京劇的自樂(lè)形式既可以彩唱，也可以做唱，還可以清唱。
照我以上的分析，京劇是國(guó)粹，理應(yīng)枝繁葉茂，欣欣向榮才對(duì)啊!那么，為什么現(xiàn)在的京劇總感到有點(diǎn)衰弱，不景氣呢?我想，這里的原因很多，既有歷史的也有現(xiàn)實(shí)的原因。
但值得特別指出的是，自60年代以來(lái)，我們國(guó)家的歷史傳承有很大誤區(qū)。京劇的發(fā)展受到多方面的沖擊。其中，大量京劇劇目的流失，優(yōu)秀演員的嚴(yán)重匱乏是最為主要的原因。
你的劇目那么少，有何吸引力?你演員演得那么差，誰(shuí)還會(huì)認(rèn)你是國(guó)粹?有人就直接了當(dāng)?shù)刂赋?京劇是國(guó)粹，而你唱的就不是國(guó)粹。為什么京劇劇目會(huì)大量流失，演員會(huì)嚴(yán)重匱乏的呢?除了政治和其它因素外，我想，京劇在培養(yǎng)人才上有很多缺陷。我們不能一概否認(rèn)過(guò)去科班教育的模式。如果京劇演員都要培養(yǎng)成碩士，博士，那就大錯(cuò)特錯(cuò)了。培養(yǎng)一個(gè)碩士，博士，10年足矣，而要培養(yǎng)一個(gè)像梅蘭芳，李少春這樣的京劇大家，談何容易?過(guò)去科班的學(xué)習(xí)，注重的是基本功的學(xué)習(xí)和訓(xùn)練。有所謂，3年胳膊，7年腿，10年嗓的說(shuō)法?，F(xiàn)在為了搞大制作，有的基本功還沒(méi)煉好，就排大戲。這樣的演出當(dāng)然不可能出精品，出人才。京劇的特點(diǎn)之一，就是難。有了嗓子不一定有武功，有了武功不一定有嗓子。文武功夫不是隨隨便便能煉得出的。有的演員顧了唱，就忘了演，更不要說(shuō)是塑造人物了，這是為什么?這就好比一手畫方，一手畫圓。只有當(dāng)你的畫方，畫圓都成熟了。這樣你再去發(fā)揮，效果才能出來(lái)。所以，培養(yǎng)演員不能急功近利，必須扎扎實(shí)實(shí)煉好基本功。特別是首先要學(xué)好優(yōu)秀的傳統(tǒng)劇目。
而對(duì)于觀眾來(lái)說(shuō)，京劇既然是我們的國(guó)粹，就應(yīng)該大力扶植，大力弘揚(yáng)。京劇不是白開水，是茶，是酒，需要慢慢品味。品多了，才會(huì)真正知曉其中的味道。
以上拙見，供參考。
